martes, 15 de diciembre de 2020

MIS TRES RELOJES DE ARENA

Por Carlos Szwarcer

Mis tres relojes de arena

En un sector de mi biblioteca, de izq a der: "VITA" (vida) 
"MEMORIAE" (memoria)  "GAUDIUM" (alegría). El latín no les sienta mal.

A partir del siglo XIV este invento se popularizó. El reloj de arena, esa eficaz herramienta para medir el tiempo por entonces, era utilizada por la mayoría de los reyes en sus escritorios, seguramente como advertencia: "El tiempo pasa". "Aprovecha el día." "Todo tiene su tiempo bajo el sol", etc. 

Recuerdan que el reloj de arena de Carlomagno era tan grande que sólo tenía que voltearse cada 12 hs.


martes, 17 de noviembre de 2020

MAAT. Diosa egipcia de la armonía universal y el paso hacia la otra vida

Por Carlos Szwarcer


Fuerza y trascendencia en el rol de la figura femenina en la religión y cultura egipcia. 

Por ejemplo LA DIOSA MAAT, la hija de RA, el dios del Sol, representaba el crucial concepto de cómo se mantenía el universo, de la procedencia del orden. Era ella la encargada de nutrir el armonía de las cosas.




Pero, además, la pluma de avestruz de la diosa MAAT era la forma que tenían los antiguos egipcios de determinar si su alma podía entrar o no en el más allá. Según su mitología, cuando alguien moría tenía que pasar por la Sala del Juicio, donde su corazón se pesaba en una balanza a la par que la pluma de la verdad de la diosa de la justicia y el orden. Si había equilibrio, la persona fallecida podía seguir su camino hacia la otra vida.

jueves, 22 de octubre de 2020

Marilyn Monroe. Mandolin, from The Black Sitting", 1953

Por Carlos Szwarcer

LA BELLA MARILYN MONROE, ACTRIZ Y SÍMBOLO SEXUAL. LA VEMOS

EN 1953 CON UNA MANDOLINA. 

"Marilyn Monroe, Mandolin, 

from The Black Sitting", 1953


Ese año participó en tres películas en que su contribución fue importante.  "Niágara", un filme de suspenso a lo Hitchcock que dirigió el eficiente Henry Hathaway, aunque no era el tipo de producción idónea para la actriz. Mucho más relevante, fue el título que marcó el inicio de Marilyn Monroe como estrella y mito sexual:  "Los caballeros las prefieren rubias" (Gentlemen prefer blondes), una nueva comedia, esta vez musical, de Howard Hawks. Película, plagada de excelentes gags y de provocativos números musicales, Marilyn demostró que era, además de una buena actriz de comedia, una notable cantante y bailarina, con un estilo personal y muy sugestivo. 

El tercer trabajo que hizo ese año fue un filme argumentalmente bastante parecido: "Cómo casarse con un millonario" (How to marry a millionaire), de Jean Negulesco, en el que Marilyn y otras dos actrices, esta vez Betty Grable y Lauren Bacall, se proponían conquistar a un millonario a toda costa. No tan exuberante como la anterior, fue una película que explotaba en clave de comedia la disparidad de físicos y caracteres de las tres intérpretes femeninas y, por tanto, resultaba un trabajo muy a la medida de las aptitudes de Marilyn Monroe. 

Como consecuencia de estos sensacionales trabajos, en 1954 le sería otorgado el prestigioso Globo de Oro a la mejor actriz. El 14 de enero de 1954 contrajo matrimonio con el mítico jugador de béisbol Joe DiMaggio, uno de los primeros deportistas estadounidenses cuya popularidad era comparable a la de una estrella del cine. 

Imagen: 

"Marilyn Monroe, Mandolin, from The Black Sitting", 1953

Limited Edition Archival Pigment Print

40 × 32 in

101.6 × 81.3 cm

https://www.artsy.net/artwork

lunes, 19 de octubre de 2020

Omar Al Khayyam. El hechizo del amor y el sentido de la vida

 Por Carlos Szwarcer


Omar Al Khayyam (1040-1123 dc)- Nacido en Nishapur, Persia. Murió en el valle de Meshed en el Jorasán). Aquí un verso de este matemático, astrónomo y exquisito filósofo y poeta persa que          -esencialmente-para una parte de la sociedad tiene absoluta vigencia después de casi un milenio.

       "Ay de aquellos corazones donde la pasión no existe!, que no sienten el hechizo del amor, que es la alegría de la juventud. El día de tu existencia que pasas sin amar es el más inútil de tu vida".




miércoles, 30 de septiembre de 2020

LOCOMOTIEV PARADE. (Venlo. Países Bajos)

Por Carlos Szwarcer


Un típico café de los Países Bajos en esta pintura de Albert Kiefer


Acuarela del ilustrador Albert Kiefer (Países Bajos)

   


Imagen: @housesketcher  (Instagram) 


viernes, 11 de septiembre de 2020

El tiempo y los recursos

 Por Carlos Szwarcer


"El tiempo es a la vez el más valioso y el más perecedero de nuestros recursos".

(John Randolph )



Fotografía: Lee Jeffries

domingo, 16 de agosto de 2020

Murió Mercedes Barcha, viuda de García Márquez

Por Carlos Szwarcer

Mercedes Barcha, viuda del escritor colombiano Gabriel Garcia Márquez, el sábado 15 de agosto en Ciudad de México,  falleció a los 87 años de edad.

Gracias a ella el Nobel colombiano pudo escribir 'Cien años de soledad'. El matrimonio fue una historia de amor y complicidad. Hizo milagros para que él pudiera escribir y asegurán que ella, además,  dejó su rastro en la literatura de su esposo. 

Mercedes Barcha (1957)
Mercedes Barcha. (1957)  
Foto de álbum familiar – WMagazín

Mercedes Bacha ha muerto cinco años después de que lo hiciera él tras 56 años de matrimonio. Ella tenía 9 años y él 13 cuando la vio por primera vez. Ya entonces él pensó que un día le pediría que fuera su esposa. Antes de hacerlo le dijo que lo esperara. Ella lo esperó, el cumplió… hasta que el 21 de marzo de 1958 en la iglesia del Perpetuo Socorro, de Barranquilla, ambos hicieron realidad sus sueños y sus promesas al casarse. Fue solo el comienzo de una aventura personal y creativa donde la complicidad de ella realmente permitió la creación de una de las obras literarias más importantes y entrañables de todos los tiempos. 

Mercedes Raquel Barcha Pardo y Gabriel José de la Concordia García Márquez firmaron el acta de matrimonio. La joven Mercedes, provenía de una familia de ascendencia egipcia e hija mayor de seis hermanos del boticario del pueblo: Demetrio Barcha. García Márquez pudo ser el demiurgo literario de un universo único porque su amada esposa creó las bases del mundo real para que este no dejara de girar en su casa. Tuvieron dos hijos. La primera vez Gabriel le habló de lo que en un futuro sería "Cien años de soledad"  fue en 1958, poco después de la luna de miel, mientras volaban de Caracas a Barranquilla. 

El libro se llamaba La casa y «era un mamotreto» de más de 500 páginas recordó alguna vez su amigo Álvaro Mutis. Un día entre julio y septiembre de 1965 el matrimonio iba en su Opel blanco de la capital mexicana a Acapulco de vacaciones con los dos niños, Rodrigo y Gonzalo, la novela que él llevaba pensando casi veinte años se le aparecció en su cabaeza. Cuando lograría redondear la primera frase: “Muchos años después frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo”. Ya la máquina dejó se sonar, y se preguntó “qué carajo vendría después”. Volvió el tac-tac y solo hasta el hallazgo del galeón en medio de la selva (final del primer capítulo) no creyó de verdad que "aquel libro pudiera llevar a ninguna parte", contó el escritor. «Pero a partir de allí todo fue una especie de frenesí".

Mercedes Barcha había establecido algunos acuerdos de hogar. Él llevaría a los dos niños al colegio todos los días, de lunes a viernes, a las ocho y media de la mañana. Solo entonces se encerraba a escribir. Pero el corazón de la historia de Mercedes Barcha y García Márquez, más allá del flechazo amoroso, las promesas, las esperas y los avatares matrimoniales, está en que ella se encargó de todo en la casa mientras él se enclaustró año y medio en ese pequeño cuarto al que llamaba La Cueva de la Mafia  a escribir Cien años de soledad.

Mercedes y Gabo 
(Foto del archivo del Banco de la República de Colombia)

Cuando la novela estuvo terminada, a finales de 1966, ambos fueron a la oficina de correos para enviar el libro a Sudamericana, en Buenos Aires. Frente al mostrador quedaron duros: el agente de correos les dijo que el envío del paquete costaba 82 pesos mexicanos. Solo tenían 50 pesos. Dividieron las 590 páginas de 28 líneas cada una por la mitad y enviaron los diez primeros capítulos.

Volvieron a la casa. Acordaron coger las “tres últimas posiciones militares” e ir al Monte de Piedad. Las empeñaron por unos 50 pesos. Regresaron a la oficina de correos. Ella, que no había leído la novela, pero lo sabía todo por boca de él, le soltó con su voz costeña serísima:

– ¡Oye, Gabo!, ahora lo único que falta es que esta novela sea mala.

La primera edición de Cien años de soledad llegó a las librerías de Buenos Aires el 5 de junio de 1967. Fueron ocho mil ejemplares que se agotaron pronto. A las dos semanas tuvieron que reimprimir. Lo que siguió ya es historia de la literatura.

[Gabriel García Márquez y Mercedes Barcha, en el jardín de su casa de Ciudad de México,  la mañana del 21 de octubre de 1982 tras el anuncio del Nobel de Literatura para el escritor colombiano. /Foto de Gonzalo García Barcha]

Ninguno de los dos ya está, con Mercedes Barcha Pardo falleció la cuarta y última de las mujeres que sirvieron de pilares en la vida personal y literaria de Gabriel García Márquez. La primera en morir fue su abuela Tranquilina Iguarán, con quien se crio y sembró de imaginación su mundo; luego su madre, Luisa Santiaga Márquez a quien acompañó en 1950 a Aracataca para poner en venta la casa de sus abuelos con quienes vivió hasta los 8 años y cuya visita activó su memoria que desencadenaría su creación magistral; después Carmen Balcells, la agente literaria que creyó en él y lo impulsó y respaldó a vivir en Barcelona tras la publicación de Cien años de soledad y aseguró que toda su obra fuera leída en medio centenar de idiomas; y ahora Mercedes Barcha Pardo.

Ella nunca se sintió a la sombra de él porque decía que tenía su vida. Y él reconoció en una entrevista a Plinio Apuleyo Mendoza, recogida en El olor de la guayaba, lo mucho que ella le había aguantado. ¿Pero quién era ella, en realidad? En aquella entrevista a "Semana" no dudó en contestar, con un tono mamagallístico al puro estilo de su esposo:

– Yo, Mercedes Barcha, la mujer de Gabo.


Fuente:

- BBC News Mundo 15 agosto 2020

- http://wmagazin.com/ ( Por WINSTON MANRIQUE SABOGAL)


lunes, 6 de julio de 2020

Cuadro con relieve y escultura. (Michal Trpák)

Por Carlos Szwarcer

"Escape into reality" impacta no sólo por integrar magníficamente tres facetas artísticas, sino porque produce en el observador cierta dosis de extrañeza y desconcierto. Es una creación que rompe límites y transgrede admirablemente el "arte convencional". Obliga a disfrutar de lo estético y reflexionar profundamente sobre la frontera entre materialidad y fantasía. En esencia, esta realidad ilusoria transmite un elevado estado de ensoñación.

Escape into Reality (Michal Trpák)

El escultor Michal Trpák. Nació en 1982 en Ceske Budejovice, República Checa, donde vive y trabaja. Define "Escape into reality" como "una combinación de cuadro, relieve y escultura... esboza una transición entre el mundo real y virtual, entre la forma 2d y 3d, entre sentido y tangible". Y se pregunta: ¿Es posible que sea una forma de poder pensar en algo o transmitir un mensaje ... y si no hay ningún mensaje directo, es la posibilidad de contemplarse a sí misma? (Michal Trpák)


Fuente:
https://www.impactplan.pt/en/michal-trpak/
https://culturainquieta.com/

jueves, 18 de junio de 2020

UNA FOTOGRAFÍA: CHELA Y SIMBA MÁS ALLÁ DEL TIEMPO

Por Carlos Szwarcer


¡Sabía, sabía que años después evocaría esa escena del comedor! Tomé la máquina de fotos sin hace ruido, me ubiqué cerca de la puerta de entrada, esperé unos segundos y disparé el obturador de la cámara. Tuve la absoluta convicción de que años después volvería a ese instante que juzgué ideal para detenerlo en el tiempo, preservarlo, de algún modo... eternizarlo.

Pasaron más de veinte años, ya no vivo en ese departamento, y mi querida y entrañable Chela –mi suegra- y Simba, nuestro primer gato, ya no están, o tal vez se encuentren en alguna otra dimensión. Sin embargo, hoy volví a aquel momento sublime al hurgar uno de los álbumes familiares y encontrar esa “perlita”. 

Hago propicia la temática para presentar aquí la fotografía aludida del ámbito familiar y que siempre que la miro me provoca una multiplicidad de sensaciones absolutamente intransferibles.

Chela y Simba (Archivo CS.) Derechos reservados

Por suerte desde muy joven tuve afición por la fotografía, esa manera ilusoria  de “atrapar al tiempo inasible". Nunca intenté profundizar o estudiar esa técnica/arte profesionalmente, simplemente me quedó como un hobby muy arraigado, y me encanta volver a las imágenes en papel o a las digitales en la PC o el celular. Singularmente encierran un fragmento, un microsegundo del zumo de la vida.

Que la fotografía  sea una herramienta que logra congelar un momento preciso en una imagen, es extraordinario, me produce una sensación muy extraña observar fotos  después de un tiempo, sean  producto del proceso de revelado de una placa fotográfica o a través de las modernas técnicas de digitalización. En cualquier caso, delante de esas imágenes percibo la fascinante  emoción de abrir una ventana y acceder al mundo del ayer, que en rigor ya no existe pero que revivimos al observarlas.

En ellas se anida lo efímero, se resguarda la fugacidad de un momento único que representa la memoria de otro presente. En ese vínculo con el pasado, la imagen es tan concreta como eternamente subjetiva, condicionada por la mirada desde otro contexto temporal. Aún así, destacando otra perspectiva, no importa cuantos días o años hayan pasado, el instante capturado contiene algo esencial de la vida que fue y, sugestivamente, aparece cierta energía generada por nuestra mirada al conectarnos con ese instante que en realidad ya no existe pero que potencia los sentidos a modo de "disparador" de un cúmulo de sensaciones.

domingo, 7 de junio de 2020

Día ochenta de Cuarentena. Entre musas, gatos y cavilaciones

Por Carlos Szwarcer

Una página en blanco ofrece un gran abanico de posibilidades. La palabra escrita es uno de los medios de expresarse y revelar desde nuestra interioridad una visión del pasado, del presente, y del porvenir; con ella se inicia un itinerario que atraviesa realidades, sueños, fantasías, o todo a la vez, según el objetivo y el género literario elegido. Los escritores no siempre comienzan con una idea clara a desarrollar, y puede que se instalen frente a la hoja de papel, o la PC, justo cuando las divinas "musas andan de vacaciones", como lamentara Serrat en una de sus famosas canciones.

Las inefables musas, afirmaban los griegos, intermediarias entre los artistas y los dioses, de tanto en tanto puede que murmuren al oído sugiriendo palabras adecuadas, tramas, o secuencias que se entrelazan a través de los personajes que cobran vida e interactúan. No obstante, racionalmente, Freud y sus seguidores lo desmienten asegurando que las mencionadas “fuentes de inspiración” -en sí- no existen, que son parte de la mitología y, simplemente, en el ser humano se producen momentos de una fuerza inspiradora creativa, proceso que se encuentra en su propia psiquis interna.

Ahora bien, de una u otra forma, la cuestión es qué para aferrarse a la lucidez durante esta terrible Pandemia de Coronavirus (alias Covid19, o viceversa), en este abrupto cambio de estilo de vida, la búsqueda de inspiración amerita un importante desafío a la voluntad. Concentrarse y elegir un tema de cierto interés y profundidad requiere aún más energía, saber hacia donde vamos y remar contra viento y marea, pero si estamos por naufragar, es conveniente que las velas nos arrimen a una costa segura. En el contexto del “confinamiento”, inmersos en un vendaval permanente de noticias catastróficas sembradas de temores, se trastocan hábitos creativos adquiridos en años.

                     

Las imágenes de los muertos todavía tibios que son ubicados de a miles en las frías estadísticas mundiales, representan "un gran sin sentido", es como si el virus, tan imprevisto y letal, silencioso e invisible, invade y altera casi toda la dimensión espacio-tiempo, y desconcierta al mundo entero: prestigiosos científicos, políticos, periodistas, y hasta curanderos de cuarta categoría dicen y se contradicen permanentemente; hay más dudas que certezas con lo que acontece, entretanto crece la expectativa por encontrar la vacuna salvadora.

De tal manera, este período discurre entre los esfuerzos científicos para neutralizar el virus, y las noticias sobre medicamentos milagrosos que -sin suficientes pruebas- asombrosamente se difunden, utilizando el "miedo", la "angustia", y el "temor a la "muerte" para “hacer política”. Por supuesto que en este "tren fantasma" se sube al mismo vagón la antinomia entre los "a favor" y los "en contra" cuarentena, y los sempiternos personajes que sombríamente se aprovechan de las crisis para elucubrar de inmediato teorías conspiranoicas.  

¿Qué narrar de un mundo que sufre un shock epidemiológico, traumático, sincrónico y planetario? En pleno reino de la incertidumbre, las palabras de moda son "Coronavirus", "Covid19", "Testeos", "Respiradores", "Terapia Intensiva", Pandemia", "Cuarentena", "Aislamiento Social", "Distanciamiento Social", "Confinamiento", "Hipercrisis Económica Mundial", etc. Nos encontramos Irremediablemente sumergidos en esta realidad tan cercana a libros y películas de ciencia ficción, donde el límite entre vigilia y pesadilla casi no existe. Creíamos que ciertas calamidades jamás nos pasarían, o en todo caso las ubicábamos en un futuro demasiado lejano,  casi merodeando el terreno de la entelequia.

                          
Estimados lectoras y lectores de este texto, sin pretender dramatizar ni otorgarle al presente una densidad cuasi-apocalíptica, en verdad se advierte en el momento actual un amotinamiento impensado en lo que era nuestra normalidad cotidiana, extrañándose demasiadas cosas elementales, por ejemplo: el contacto con familiares, amigos, afectos, lugares, ritos urbanos, las callecitas de Buenos Aires...

Echo de menos mis horas al tope de adrenalina investigando en silenciosas y gélidas bibliotecas o hemerotecas descubriendo datos de interés, y mis lugares para dar rienda suelta a la reflexión e imaginación como los viajes en subte, colectivos o tren y, desde luego, cuando me instalaba cómodamente en algún bullicioso café-bar. Mi sereno y desordenado escritorio es otro de mis sitios de disfrute, se ha convertido en estos ochenta días de aislamiento en mi única alternativa: sentado con la computadora frente a mi ventanal, donde milagrosamente sobreviven en un par de macetas coloridos malvones y geranios. Ahora mismo, ni las plantas, ni la energía que me da la música que impulsan mis trances literarios, logran incentivarme lo suficiente en esta jornada. Si bien trato de no pensar cosa negativas, como la postergación de la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires donde presentaba mi reciente obra, sigo ocupando mi mente en otros proyectos, he decidido no dejarme ganar por las circunstancias.

Mientras escribo estas líneas, es verdad que alivio de algún modo el peso de mi incómoda mochila cotidiana. En este camino de “atrapar vientos”, atraídos por la memoria emotiva, recorren en fila los “tejados del pasado” mis históricos gatos, compinches sigilosos, misteriosos, sentados sobre mis piernas, estirados arriba de papeles y carpetas, acostados en el mismísimo teclado de la computadora, o acomodados en algún libro del último anaquel de la biblioteca; me miran con sus bellos y enigmáticos ojos entornados auxiliando y custodiando mis derroteros literarios. No guardo reparo en reconocer que con estos sutiles felinos tengo una comunicación casi irracional, mágica, aunque muy real e intensa; acompañantes desinteresados y fascinantes, son símbolos de ternura, argucia y libertad: Simba, Bizcocho, León, Grace, Axl, Rowie o París, mis amados gatos según las épocas. Creo que en otro momento me ocuparé en detalle de ellos. ¡Los extraño! Decían los celtas que "los ojos de los gatos son las puertas que conducen hacia el reino de las hadas".

Volviendo al “ahora”, y releyendo estas páginas, más allá de musas, felinos y perpetuos fantasmas internos que se convierten en peregrinos personajes de algún texto, advierto que escribí -casi sin darme cuenta- unas tres páginas. ¿Y, si pensándolo bien dejo el texto aquí, a modo de reflexión de un autor frente a su PC, navegando en medio de la tempestad de la Pandemia?

Sí, eso mismo. Que queden estos párrafos espontáneos de un día de disquisiciones en esta larga cuarentena. Lo comparto, tal vez alguien se sienta identificado. Es un fragmento del presente. No importan las circunstancias, el tema tarde o temprano aparece y, finalmente, me siento feliz de poder expresarlo. Decía Cortázar: “Lo que me gusta es escribir y cuando termino es como cuando uno se va dejando resbalar de lado después del goce, viene el sueño y al otro día ya hay otras cosas que te golpean en la ventana, escribir es eso, abrirles los postigos y que entre”.
Mañana será otro día, el ochenta y uno de este confinamiento. Frente al reto de otra hoja en blanco habrá una nueva oportunidad de hilvanar pequeños retazos de vida. El mundo seguirá girando con su carrusel de noches y días, de soles y lunas, y volveré a narrar imprevistos aconteceres, verídicos o ficticios, propios o ajenos. “Había una vez…”.


Fuente imágenes
https://www.istockphoto.com

https://www.entrelineas.org

martes, 5 de mayo de 2020

Tiene 101 años y sobreviviò a la gripe española, cáncer y COVID-19

Por Carlos Szwarcer


LA INVENCIBLE

Angelina Friedman había superado otras graves enfermedades y ahora se recuperó del nuevo coronavirus. Su familia asegura que tiene "un ADN sobrehumano" y la definió como "una sobreviviente".

Angelina tiene 101 años y a lo largo de su vida superó un cáncer, hemorragias internas, septicemia y dos pandemias: el brote de influenza -conocido como "gripe española" de 1918- y ahora venció al nuevo coronavirus que mantiene en vilo a todo el mundo.

Friedman vive en Nueva York, Estados Unidos, y habló con el diario New York Post para contar su increíble historia. 

Crédito fotografía:  New York Post y North Westchester
 Restorative Therapy & Nursing Center

La mujer nació en 1918 en un barco que se dirigía a Estados Unidos procedente de Italia. La familia decidió trasladarse a América porque su país natal sufría la pandemia.

Sin embargo, durante el parto, la madre de Angelina murió. “Ella no es una humana cualquiera, ya que tiene un ADN sobrehumano. Mi madre es una sobreviviente”, explicó una de las hijas de la mujer.

Según relataron los familiares, la señora fue trasladada a un centro médico el pasado 21 de marzo por un procedimiento sanitario sencillo, pero le diagnosticaron COVID-19.


Luego de estar una semana en el hospital, fue enviada al geriátrico donde vive actualmente para cumplir con el aislamiento obligatorio. El 20 de abril recibió el alta.

“Ella es muy activa. No lo creerías por su edad. Aún realiza sus actividades de ocio que probablemente ha hecho para siempre", comentó Amy Elba, integrante de la residencia para ancianos.


Fuente: 

Diario el Día: http://www.diarioeldia.cl/mundo/mujer-101-anos-sobrevivio-gripe-espanola-cancer-ahora-covid

Cope: https://www.cope.es/programas/herrera-en-cope/la-historia-del-dia/noticias/angelina-friedman-101-anos-sobrevive-gripe-espanola-cancer-coronavirus-20200429_699234

Cadena 3: https://www.cadena3.com/noticia/sociedad/tiene-101-anos-y-vencio-la-gripe-espanola-cancer-y-covid-19_258954




sábado, 11 de abril de 2020

CORONAVIRUS Y HUMOR NEGRO


Por Carlos Szwarcer


En medio de un drama brutal y planetario como esta Pandemia de Coronavirus, ¿se está en situación para chistes?  Victor Frankl –autor de la renombrada obra “El hombre en busca de sentido”–, quien estuvo encerrado en un campo de concentración, aseguró que el humor era diario porque fue una manera de escapar de aquella realidad, una especie de tabla de salvación.



En todo caso, por ejemplo, en el "humor negro" pueden participar elementos como el sarcasmo, la parodia o la ironía, entre otros, que suelen jugar con la crueldad y desafiar los límites de la moralidad social, seguramente es por eso -a veces- polémico y no siempre bien recibido.  Se caracteriza por hacer ver desde una perspectiva hilarante las situaciones que normalmente producen miedo, horror, conmiseración o lástima. Aunque pueden haber personas a quienes les resulten desagradables los chistes en velorios o las bromas y caricaturas sobre epidemias,  no es menos cierto que para otras este tipo de humor que se enfoca en dramas, o en la misma muerte, es  capaz de hacerles ver algo "gracioso" en una situación que no lo es por sí misma, abordando un tema trágico, doloroso o complejo, y junto a la risa iniciar un proceso reflexivo, a menudo enriquecido con diálogos y debates.

El sociólogo francés Robert Escarpit analizaba: “El humor es el único remedio que distiende los nervios del mundo sin adormecerlo, le da su libertad sin volverlo loco y pone en manos de los hombres, sin aplastarlos, el peso de su propio destino”.

Es así, que en tiempos de Pandemia, la mascarada humorística puede ser una de las formas  de observar frontalmente la realidad que por momentos nos abruma y desubica.


Imagen: caricatura de Malagón en https://elpais.com/ (2-02-2020)
Libros o links relativos al tema:
Frankl, Víctor, El hombre en busca de sentido.
https://www.larazon.es/cultura/humor-para-sobrevivir-en-los-campos-nazis-OK18120952/
http://theconversation.com/el-humor-en-tiempos-del-coronavirus-133901
https://www.significados.com/humor-negro/

miércoles, 25 de marzo de 2020

Jean Paul Sartre y la Historia

Por Carlos Szwarcer


¿Qué opinaba Sartre sobre la verdad histórica?


“Incluso el pasado puede modificarse; los historiadores no paran de demostrarlo.”


Jean Paul Sartre



CLÍO, MUSA DE LA HISTORIA

lunes, 3 de febrero de 2020

Las 10 tumbas más visitadas del mundo

Por Carlos Szwarcer


Antonio Machado trata de quitarle dramatismo a qué nos ocurre al final de nuestro recorrido por la vida. Afirma: "La muerte es algo que no debemos temer porque, mientras somos, la muerte no es y cuando la muerte es, nosotros no somos". 

(en Paráfrasis de Epicuro. Antonio Machado)

Una parte importante de la humanidad siente la tentación de visitar los cementerios, sobre todo tumbas de personajes importantes. A pesar del tiempo y las distancias, esos cientos de miles de personas se acercan  a visitar los restos de los personajes famosos de la historia, algunos lo hacen como homenaje, otros por simple curiosidad y muchos por interés turístico. 

Tumba de John.F.Kennedy


¿Cuales son las tumbas más visitadas?


1. John F Kennedy – Estados Unidos

2. Lady Di – Inglaterra

3. Marilyn Monroe – Estados Unidos

4. Fidel Castro – Cuba

5. Frank Sinatra – Estados Unidos

6. Jim Morrison – Francia

7. Bruce Lee – Estados Unidos

8. Bob Marley – Jamaica

9. Elvis Presley – Estados Unidos

10. Oscar Wilde – Francia



Fuente:
https://www.lanacion.com.ar/ (7-01-2020)

jueves, 30 de enero de 2020

Las musas y nuestro niño interior

Por Carlos Szwarcer

«La musa más potente de todas, es nuestro propio niño interior»

(Stephen Nachmanovitch)


Imagen: https://i.pinimg.com/